ΔDesignArt 2026/ LOEWE FOUNDATION Craft Prize finalists and alumni

2026-05-03

ΔDesignArt 2026/ LOEWE FOUNDATION Craft Prize finalists and alumni

※內容由南港老爺行旅活動官網內容授權轉載

Didi Ng Wing Yin / Jong Jin Park / Maki Imoto / Pao Hui Kao

（LOEWE FOUNDATION Craft Prize finalists and alumni）

簡介/

關於 LOEWE FOUNDATION 與 LOEWE FOUNDATION Craft Prize

LOEWE FOUNDATION 由 LOEWE 創辦家族第四代成員 Enrique Loewe 於 1988 年創立，為一個私人文化基金會。今日，基金會在其女兒 Sheila Loewe 的領導下，持續於藝術、工藝、設計、攝影、詩歌與舞蹈等領域推動創造力、策劃教育計畫，並致力於文化資產的保存與傳承。2002 年，LOEWE FOUNDATION 榮獲西班牙政府頒發「美術功績金質獎章」（Gold Medal for Merit in the Fine Arts）。

LOEWE FOUNDATION 於 2016 年創設年度國際獎項 LOEWE FOUNDATION Craft Prize，旨在呈現並頌揚當代工藝中的創新性、卓越性與藝術價值。此獎項的創立靈感，源自 LOEWE 於 1846 年以工藝工作坊集體起家的品牌源流，也呼應時尚與文化之間緊密相連的關係，以及高度專業知識對此領域的重要性。

LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2026 肯定入圍藝術家對當代工藝發展所作出的重要貢獻，其創作橫跨陶瓷、珠寶、織品、木作、玻璃、金屬、家具、紙藝與漆藝等多元媒材。此獎項如同一幅跨世代的當代工藝圖像，凝聚今日工藝領域中最具代表性的卓越實踐。獎項旨在彰顯工藝於當代文化中的重要性，並表彰那些以才華、視野與創新意志，為未來建立標準的創作者與工藝實踐者。

藝術、工藝與設計，至今仍是 LOEWE 當代篇章中不可或缺的核心基石。

凡年滿 18 歲以上的專業工藝創作者皆可申請此獎項；唯一條件為，參賽作品須結合對工藝技術的創新運用，以及原創性的藝術概念。

Didi NG Wing Yin（香港／芬蘭）

簡介

Didi NG Wing Yin（香港／芬蘭）是一位來自香港、現居赫爾辛基的木作藝術家。他的創作橫跨雕塑、設計與工藝，並以獨特的雕刻技法為特色。其創作過程著重於揭示材料性的內在價值，在木材本質、工藝直覺與概念性探索之間取得平衡。Ng 以「自然性」（Naturalness）作為創作核心，讓木材自身的特質引導製作過程。他希望在保留木材原初性的同時，探索雕刻的全新可能。

Ng 畢業於芬蘭阿爾托大學，取得室內建築（家具設計）碩士學位。他的作品曾獲得國際肯定，包括入選西班牙 LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2025 決選名單、獲得瑞典 Scandinavian Design Award 2024 年度新星獎，以及英國 Dezeen Awards 2024 年度新銳設計師獎。他亦兩度獲得芬蘭藝術資助，包括芬蘭藝術推廣中心 Artist Year Working Grant（2026），以及芬蘭文化基金會 Working Grant（2024）。其雕塑作品《Pleats Vase No. 11》已納入瑞典哥德堡 Röhsska Museum 的永久典藏。

Maki Imoto 井本真紀(日本)

簡介

井本真紀 Maki Imoto 是一個住在日本岡山縣創作與生活的玻璃藝術家，擁有倉敷藝術科學大學玻璃藝術碩士與藝術創作理論博士背景。她的創作以玻璃為核心，關注「創作」並非單向製造，而是在自我、材料與事件之間不斷生成的動態關係；作品則是在這些接點中浮現的事件。

井本真紀曾於日本、上海等地舉辦多檔個展，並參與韓國 Kiaf SEOUL、日本 KOGEI Art Fair Kanazawa、台北 ONE ART Taipei 等展覽與藝術博覽會。值得關注的是，她於 2023 年入選西班牙 LOEWE FOUNDATION Craft Prize 決選，並參與於紐約 Isamu Noguchi Garden Museum 舉辦的 LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2023 展出，展現其在當代玻璃工藝領域的國際肯定。

Pao Hui Kao 高寶惠 (台灣/ 荷蘭)

簡介

高寶惠 Pao Hui Kao（台灣／荷蘭）深受創新材料、傳統工藝、社會議題與生態關懷影響。她透過物件、雕塑與裝置，將日常材料與周遭環境轉化為非凡的美學經驗。其創作計畫將自然力量與人造物件相互結合，在有機之物與人為建構之間建立對話。

她的工作室作為一個持續進行實驗設計研究的平台，讓雕塑形式與裝置透過與自然及其元素的互動，獲得更深層的意義。這個不斷演進的過程，使她得以建構敘事，讓自然與人工彼此交融，形塑出一種概念性的地景，引導觀者思考關於人類處境的哲學問題。

2020 年，高寶惠創作了兩個系列——《Paper Pleats》與《Lacquer Leaf》——透過紙、米糊、漆、色料與金繼等材料，探索有機元素與礦物元素之間的共生關係。她於 2022 年入選 LOEWE FOUNDATION Craft Prize 決選，並於 2023 至 2024 年冬季在 Spazio Nobile 舉辦個展《25 Seasons, Landscapes of Paper and Lacquer》。她的作品已獲多個私人與機構典藏收藏，包括 POC Foundation 與 Boghossian Foundation 等。