設計發浪！日本設計名人案內所 ( design surfing / デザインサーフィン ) 日本デザインのコアや魅力などのをこのブログを拠点とし、台湾のあちこちに発信しにいきます。
著迷設計與藝術的游離光譜：解密 ΔDesignArt 2024 策展幕後
專挑「不純」：混種養分，最好玩！
好奇地問起初討論「ΔDesignArt」時，是否有哪些策展關鍵字？ Roni 眼睛閃過亮光，問句還沒結束，她便笑著回答：「很明確的關鍵就是：太純的，都不要！」不是純藝術、純設計，不是純平面、純攝影⋯⋯，什麼都不純，「混血感」大概是貼切的形容，承襲老爺行旅以「多元」造就所有可能性的 DNA，再呼應 Design Art、Collectible Design 帶有的混沌與曖昧狀態，於今年定調酷兒、工藝、印刷、裝幀、推測設計、花藝、物件、實驗共 8 個子題。
「我們想先廣納幾個領域中不那麼純、充滿異想的單位與學生創作，最後收斂出這些主題，也代表未來我們或許可以針對每個命題發展更深入的觀點和展出內容。」— Roni
飯店型態的藝博與展會遍地開花，ΔDesignArt 在特色與差異性上當然也有其挑戰。對此 Roni 和 Chad 指出，南港老爺行旅是北部首間以主辦方（而不僅是場地出租方）角色舉辦藝術展會的飯店，並且不以均質的風格及美感作為邀展和遴選方式，而是加入挑戰「社會議題」、容納「衝擊性思考」的作品，引發反思，「我們就真的把顧廣毅、宮保睿模擬『剪掉乳頭』的《游離男性乳頭》作品放在房間裡，看起來有點很奇特，但探討的是性別平權議題。」
「我們要呈現的並不是均質的美感，
而是靈活、強烈如辛香料的那種狀態，酸甜苦辣的什麼都有。」— Chad
Δ在國際舞台進行前衛藝術創作的推測設計師宮保睿與藝術家顧廣毅，從性別平權社會運動「解放乳頭運動」（Free the Nipple）中得到靈感，反思不同文化背景的女性所面對身體解放的矛盾與困境，並回應到男性身體的省思。
再者，本屆展會完全不收取參展費，雖不禁止、但也不鼓勵在展會期間販售作品，Roni 說：「我們希望來看展的人們能跟設計師、創作者們好好互動，深入了解作品理念和故事，唯有這樣，後續才能造就更多對他們的支持與關注，進一步的買賣才可能在展會結束後持續發生。但若真的有發生於展會的商業交易，我們今年也都沒有抽成。」Chad 聽到這兒馬上大笑：「要大家盡量不要現場賣作品真的超有難度！但我就拜託大家想像不是來賣作品，是來把自己賣出去！」也因此，兩人都觀察到創作者能保有更充足的時間彼此交換意見，而不是把心力花在拚命把作品賣出去，「然後他們發現或許也有機會合作，這就是我們想要看見的。」兩人欣慰地說。
Chad 也特別以此次參展的「衣.ZiP」舉例，這是就讀台藝大視傳系的團隊成員們於 2023 年帶來的畢業製作作品，用廢棄衣物組裝成世界名畫等讓人會心一笑的創作，以創新方式重新演繹快時尚和舊衣回收議題。不過，這樣有趣卻小眾的創意常由於成員各自畢業、沒有足夠資金等考量而沒能繼續發展，或是得自行尋找場域付費展出，「但是他們還是學生或是剛踏入社會，能有什麼資源？每一年有這麼多我們覺得很讚的作品和人才，難道真的就只能默默石沉在世界的洪流裡？」透過這次展會，他後來得知有畫廊老闆向「衣.ZiP」提出了展覽邀請，令他相當開心：「我們確實打開了某些門，打開了通往未來的更大可能性。」
Δ創作於 2023 年的「衣.ZiP」，最初為台藝大視傳系的畢業製作主題，曾榮獲放視大賞金獎及 A+文化資產獎金獎。作品以創新方式重新演繹快時尚和舊衣回收議題，轉化為具美感且有收藏價值的作品，未來創作將更聚焦於環保再生等理念，值得期待。
ΔRoni 表示對「臍加厝手路金工」兩位負責人王譽霖、周霽恩這次帶來未曾在飯店藝博展出過的前衛大型金工作品感到印象深刻：「面對這樣的創作，我們更應該聆聽背後故事。」Chad 也說，像這樣一個從市集起家，卻能接著走進藝博會並被畫廊帶領、甚至以藝術品狀態售出作品的品牌，在台灣實在難得一見，相當具有代表性。
Δ藝術家張家翎與她所創辦的工作室「messagingleaving」（同步留信），擁有在米蘭設計週、日本 DESIGNART TOKYO 等國外展會參展的豐富經驗，她表示沒有想過自己的作品在近似居家空間的飯店房間裡可以有這樣的呈現。
