#tag 你知道不知道聶永真的這些那些

2016-01-28

#tag 你知道不知道聶永真的這些那些

為攝影師濱田英明在透明公園個展設計的海報

浪：

那你會想做我剛說的「商品型錄」的案子嗎？

聶：

我閉著眼睛都可以做很好阿！（大笑），我不會說沒興趣是因為我有自信可以排版排的比別人美，只是說這對我沒挑戰性，排完了看起來是個有水準的型錄但然後呢？我也不會想把它當成我的作品。

浪：

以平面設計接案來說，為客戶做完案子後可以拿來當自己作品宣傳，還是說也會有必須保密不能說的狀況？

聶：

我的狀況可能比較特別，現在很多人來找我是希望能在他們的作品上#tag我的名字。唱片或書籍在版權頁的地方一定會放設計師的名字，所以剛好這份工作比較特別是能夠具體看到自己的名字出現。如果說今天服務的客戶是像你剛才說的商品型錄，或是誠品的店內雜誌、DM等，那個即便做得很好看也沒有空間放設計師的名字。所以我才會覺得有那麼多新的平面設計師對唱片或出版產業有憧憬，因為唱片跟書是文化傳播的工具，可以很快地把你的名字傳播出去。

浪：

曾在網路的接案外包網上看過很多離譜的價格，比如說一個設計案200元之類，但實際查過平均價格，其實也是低到很可憐的設計費，這或許就是目前一般平面設計師接案均價也不一定，你怎麼看待這樣的狀況？

聶：

我認為設計師的品質不一樣，自然就會有適合他的客戶。以LOGO來說，有200元也一定有200萬想請設計師做，客戶出的價格反應回來就是自己的品牌價值而已。（微笑捻鬚）

浪：

有些平面設計師在不同的載體上也表現得很突出，比如說像是與廟宇跨界合作，把媽祖拿來做設計的元炳荃，他讓設計徹底融入一般民眾的宗教信仰裡，但在媒體取材上，似乎遠不如做流行唱片或書籍來的注目度高，你覺得這當中的原因，是否真的因為載體不同，設計師本身就比較不容易被注目與討論？

聶：

我覺得的確跟做的東西有關係，唱片跟書在媒體取材上是一個容易討好的題材，當然廟宇的跨界設計也是一個討喜的方向，但假設我三者都做，絕對是唱片跟書所能夠發揮的藝術價值最大，因為跟神明有關的設計面對是更廣大的群眾，不可能把那個距離感做得太強悍，必須要縮短跟群眾之間的距離，所以在設計上勢必要有一些更通盤的符號妥協，對一般人來說，這三者都擺在面前硬要比較注目度，一定會選擇一個最符合閱聽人期待的東西來說嘴，但當然事實上是不公平的。

#tag 沒有代表作

《#tag沒有代表作》精裝版

浪：

「#tag沒有代表作」的精裝版裡聽說是把做過的作品材質在這本書裡重現？

聶：

應該是說把之前做過的書，換「紙」來重做一次，保留原本的燙金、印白墨、車線等等工法，因為一般作品集呈現方式就是把設計完稿印在紙上，你卻無法觸摸到當時這件作品的質感。

浪：

所以如果有機會想把過去做過的案子拿回來重新詮釋的話，是否有一些作品希望他消失重新做一個新的給他？還是這不能講？（笑）

聶：

真的有後悔的東西的話，如果可以回到當初我會希望直接推掉而不是重做！希望他不曾存在過。（浪：是因為現在比以前進步了，所以看過去的東西不順眼嗎？）其實不是，現在有比較多的決定權，但過去其實有很多案子都有必須與客戶妥協的部分，新人時期適應客戶需要比較多的時間，最後才會知道是不是能長期合作的對象。現在經驗多了，在接案當時就會審慎評估，所以失敗率就會低很多。

左為上一代（？），右為王志弘所設計版本

浪：

請為我們推薦一本/一張封面你覺得很醜但內容你很喜歡的書/CD。

聶：

我很喜歡羅蘭巴特的「戀人絮語」，他在講很多戀愛的東西卻非常解構，是一本心理學跟語言學結合在一起的書。之前的封面比較上一代（？），但後來王志弘重新做了一個封面現在很美，所以就沒有遺憾了。CD的話，之前因為很喜歡李玖哲的歌，但他之前專輯是找他朋友做，倒也不是說醜只是感覺稍微少了點什麼，所以主動打電話去華納毛遂自薦說我想做他的專輯，後來做了兩三張。

浪：

目前從海外來的案子多嗎？

聶：

如果你的海外指的是香港、大陸的話那還蠻多的阿（笑），華文區還蠻多的啦，以外的就比較少。不過像之前那個幫五十嵐威暢在台灣演講的海報是東京的town art來找我做，但台灣還是有一個窗口。

《I See Language》董陽孜「妙法自然」展

浪：

會想辦自己的個展嗎？

聶：

個展的話，目前也沒有這麼多心力去規劃，而且作品量還不夠，（浪：真的嗎？你可以拿出枱面的作品非常多哎！）因為我還是會想要篩選阿，以「#tag沒有代表作」來說，可能原本做過100件作品，選進書裡剩50件，個展也許就剩下30件之類的。但我覺得畢竟我的作品很多人都看過也在市面上買得到，真的要做我會做一些更偏向實驗性創作、art的東西，像是之前參加董陽孜「妙法自然」展覽我做了「I See Languages」那樣的視覺實驗創作，跟我在LA駐村玩的東西類似，關於語言藉由視覺表現等等，這樣展覽才會有意義。

#tag攝影

《編號223》

浪：

目前以永真急制書系來說，你選書都是攝影集（tokyo boy alone、編號223）而我發現在不同的設計案裡你也與不同攝影師合作，對你來說「攝影」是構成你設計作品裡必備的元素之一嗎？

聶：

不一定是必備元素，但目前的案子有許多都是主流唱片，因為要宣傳歌手勢必要有攝影師拍攝這個人的肖像，而我覺得設計師必須要為如何呈現肖像做定調，這也是為什麼會跟這麼多攝影師合作的原因。認識了之後就會瞭解攝影師的派別，才會衍伸到之後我會想幫那些攝影師出書。有可能做流行唱片的關係，所以我對影像類的視覺會比較敏感。