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2017-11-16

啓動台灣設計原力的三金典禮主視覺

 

圖片出處：顏伯駿提供

 

跨界整合創作資源成為三金設計新方向

2017年的金曲28由非常年輕的新銳設計師——顏伯駿負責，今年金曲獎迎合線上串流音樂流行，全面開放數位音樂報名，啟發了顏伯駿的設計思維，他提出「載具萬變，音樂永存」的核心概念，邀來時尚雜誌攝影師江民仕與造型師林修瑋共同創作，將各種衣物材質設計出象徵著黑膠、卡帶、CD、數位、未來的造型，以時尚拍攝的手法讓今年金曲獎的主視覺跳脫出以往單純以音樂相關樂器等作為概念發展的窠臼，彷彿在看一場精彩的時尚大秀！

 

圖片出處：顏伯駿提供

 

不只視覺上有巧思，他希望將金曲獎整體作為一個品牌看待，設計出一套明確的CIS設計規範，包括主視覺概念、色彩、字體等，這些設定不是要制約設計的延伸性，而是讓參與所有環節的設計師們，包括天空標、片頭動畫、舞台動畫、入圍影片等能有一個基礎設定去遵循，讓整個金曲獎從典禮到網站、甚至是「金曲國際音樂節」此產業媒合商展平台等相關活動配合的印刷輸出上都能有一個系統性。

 

圖片出處：左上、左下為金曲獎官網，右上為JL DESIGN.tv臉書，右下為究方社提供。

 

過去金曲獎整體視覺設計經常有各自為政的狀態。2015年負責金曲獎主視覺設計者為JL DESIGN，2016年為方序中。但在國際音樂節的視覺輸出上卻沒有跟該屆金曲獎頒獎典禮的主視覺設計整合。

 

2017年第28屆金曲獎將視覺設計做了整合，可說是效法第51屆金鐘獎的做法 （圖片出處）

 

典禮電視轉播畫面左上角為「天空標」，可看出25屆金曲獎時尚未整合，26屆之後轉播時每一屆皆會注意這個小細節，非常值得嘉許。此外，也可發現台視的ＬＯＧＯ設計倒是每年一變，不曉得什麼時候會有機會大改一下。（左排圖片出處：金曲25、26為JL DESIGN臉書、金曲27為究方社提供、金曲28為顏伯駿提供，右排圖片皆為翻攝典禮轉播畫面）

 

2018年第29屆金曲獎主視覺（顏伯駿提供）
 

2018年金曲獎主視覺設計釋出，設計總監仍是延請顏伯駿擔任，動態影片的部分請來過去曾為脆弱少女組此地下樂團製作MV的導演 莊柏林 （Berlin Zhang） 擔任，ㄎㄧㄤ到不行的視覺語言精彩演繹了未來視覺與動態交錯延伸的可能性。

　

不像有時候一些公司在承包類似這樣的大型活動設計案時，習慣壟斷credit與資源對外宣稱什麼都是自己做的，獨立接案的他更希望將這樣的大型活動當成獨立工作者能表現的舞台，這兩年連續操刀金曲獎主視覺設計的他，總是以一種高度整合資源，橫向串連了許多有趣年輕的台灣創意工作者來製作。2018年的金曲獎主視覺除了導演，攝影也是年輕人，像這樣的大展會卻願意給80後的創意工作者表現空間，在在表現了今年主題「#未來ing」的態度。

　

他認為未來像這種大型活動的設計，接到案子的設計師自己要能將位置拉高到CD（Creative Director）或AD（Art Director）的位置，不要什麼都想自己來，而是站在一個制高點統合資源，也讓有趣的新人能有表現空間。「這樣台灣未來的設計環境才會越來越健康也有趣阿。」他說。

 




 

 

黃海為2016年第53屆金馬獎設計的主視覺海報。致敬楊德昌導演《牯嶺街少年殺人事件》 （圖片出處：金馬執委會提供）

 

2017年金馬獎主視覺海報設計找來曾設計過金曲、金鐘主視覺的方序中擔任。金馬執委會提出「樂」為主題，方序中延續過往致敬經典電影的主軸，以20年前由王家衛導演的《春光乍洩（Happy Together）》電影畫面為設計核心，並以他小時候在看蚊子電影院的記憶為引，將抽象的布幕與投影結合電影畫面，隱密地反應現代人們生活中追求夢想、以及情感與生活的諸多細微情緒的面向。

 

 圖片出處：金馬執委會提供

 

除了王家衛導演親自擔任顧問之外，方序中也找來動態設計公司DOSOMETHING STUDIO、導演吳仲倫等人加入，便是希望能豐富主視覺設計之外的創作延伸性，這樣的跨界合作能量勢必也會成為三金典禮之後的設計模範。