2021-07-27

2020東京奧運開幕式設計介紹懶人包

經歷多次設計變更、團隊撤換、黑金流動、疫情嚴峻等眾多紛擾,東京奧運終究仍是開幕了。經過一個週末,看到網路上很多對本屆開幕式頗不以為然的評論,說實話我坐在電視前即時收看的時候,心情也頗為複雜,從8年前的高度期待,到後來只希望日本能安全下莊,第一次看完的感覺算是鬆了一口氣,有讓人眼睛一亮的高潮,也有讓人不知所云的問號,整體來說,可以打個不慍不火的70分。不過抱著期待這麼久,還是希望幫第二次的東京奧運留下一點紀錄的心情,花了點時間找了背後一些規劃的概念,讀完資料、寫完文章,對這次的開幕式有一些新的感受,希望這些背後故事可以逆風給大家一點新的感覺。

 

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第五任奧運開閉幕式創意總監日置貴之提到,奧運與帕奧四個開閉幕式的共通概念為「Moving Forward」(前行的力量),奧運開幕式的概念為「United by Emotion」(感動而凝聚的力量),閉幕式的概念為「Worlds we share」(共享多樣的世界),帕奧開閉幕式的概念日後才會公布。希望能在這疫情嚴峻的狀態下,仍能透過大會傳達出運動選手活躍的姿態,藉由運動的力量向世界傳達出希望的光芒,給予人們持續往前的原動力。

 

credit/翻攝電視畫面

 

奧運開幕式以板書繪製的幾何圖形影片開場,讓人聯想到日本校園總是有神人可以畫出黑板藝術作品,手繪質感也傳達出日本文化手作職人精神。

 

 

credit/翻攝電視畫面

 

畫面視角從天空中的太陽一路深入到主場館地底,冬眠在土壤中的種子慢慢發芽,一位孤獨的運動員——護士拳擊手津端ありさ,蹲在地上手貼土地,感受種子的能量,她背後的影子就像一棵小樹苗般逐漸成長。

 

 credit/翻攝電視畫面

 

接著一段影片陳述了運動員在延期一年當中孤獨又無奈的準備情境。影片過後,津端ありさ踩著跑步機拉開序幕,開場的植物樹苗開出了場地上無數的花瓣,運動選手們在象徵季節變化漫天飛舞的花瓣中不斷練習,地上的投影看起來很像 Teamlab 的作品風格,不過真正厲害的是幕後技術團隊 Panasonic 的用心。

 

 

 

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Panasonic 過去曾擔任里約夏季奧運、平昌冬季奧運的投影技術開發,以平昌冬奧的技術雖可應付東京奧運主場館的場地,但他們的目標是要開發出比平昌奧運提升性能2倍的投影器材,亮度更明亮銳利之外,顯色也會更鮮艷飽和,尤其希望可以打出非常漂亮的紅色。開發計畫負責人山本祐介說,紅色是日本的代表色,奧運的投影秀中會大量使用到紅色,因此希望可以為東奧開發出投射鮮豔紅光的機器。

 

 

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只是性能要提升2倍的話,所需的內部零件就更多,機器本體也會變大,奧運場館上方都不會有樑柱可以吊掛機器到頂端,因此最後都會需要人力將機器慢慢地抬上去,平昌奧運的機器超過80公斤,需要4個成人抬動,已是搬運的極限。因此他們極盡所能重新設計內部零件與調整空間,把原本支撐結構的肋柱除去,設計新的機體框架支撐,騰出來的空間就放更多的零件,成功開發出機身大小與重量不變、但性能優化2倍的全新投影器材。

 

credit/翻攝電視畫面

 

經過一年延期,包裹在這不安情緒中的運動選手們,該如何戰勝動盪世間創造自我最好成績?

 

取代原本的8人東奧創意小組中舞蹈統籌 mikiko 的位置,接下來幾段秀的舞蹈表演,都是由平原慎太郎率領的表演團體「Organworks」擔任舞蹈總籌。

 

 平原慎太郎  photo by Eiji Takahashi 

 

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最初是以一段頗具魄力的舞蹈為運動選手們代言內心情緒,舞蹈動作是由芭蕾舞者中村恩惠編導,表演服由スズキタカユキ設計。纏繞在場中央的紅絲線與鮮紅光束包裹在群舞的白色人體上,象徵選手們身體的血管神經與糾葛情緒,即便一個人自主練習也能將自身熱情透過網路與世界連結。這個作品的視覺印象上,讓我強烈感受到塩田千春與劇團維新派的影子。目前在北美館展出的《塩田千春:顫動的靈魂》,構成作品的成千上萬紅線,都代表藝術家的不安情緒、記憶與血肉;而已經解散的劇團維新派也曾到台灣表演《當臺灣灰牛拉背時》,對於他們以規律的肢體動作表現出情緒的張力十分印象深刻。查了資料後發現,「Organworks」不僅有與塩田千春展合作表演,團長平原慎太郎也曾是劇團維新派的音樂總監,我想這段表演應該就是受到這兩大日本藝術家的啟發。