DESIGNART TOKYO（1214）

2024-06-13

DESIGNART TOKYO（1214）

※內容由南港老爺行旅活動官網內容授權轉載

簡介/

DESIGNART（デザイナート）是一個橫跨設計與藝術、並重新定義能夠帶來感動的物件與事情的新詞彙，目的是為了向外界傳遞和分享這些美好的事物。以“Emotions～感動的入口～”為概念，提供來自世界各地、能夠帶來感動的設計與藝術的物件與事情。

近年來，設計與藝術密切結合並相互交融，這種現象已成為全球性的趨勢。為了讓世界上的優質傳統產業和手工技藝能夠留存，我們認為有必要通過設計、藝術和創意，確立它們獨特的原創性，壯大這份能將感動傳遞給全球渴望感受“Emotions”人們的力量。我們致力於將「DESIGNART」這個字普及為與設計和藝術同等級的常用詞彙，並以此來豐潤人們的生活。

為了實現這一目標，DESIGNART TOKYO展會於2017年發起，每年10月在東京藝術之秋時舉辦，吸引全世界設計藝術迷約10萬人來東京參觀。我們在日本乃至於全球推廣DESIGNART，持續地並積極地進行推廣活動。

01.野村仁衣那 Nina Nomura

簡介/

1993年生於日本東京，作為年輕藝術家的她曾修讀文學，並於桑澤設計研究所學習空間設計。2021年開始以藝術家身份進行創作，獲得日本設計展SICF22中獲得評審獎（MIKIKO賞）、後浪賞《原創藝術實驗獎》。2022年頻繁創作參與展覽，在日本最大型藝術展會「DESIGNART TOKYO」中，獲選為最受矚目的5位「UNDER 30」年輕創作者之一。將日常風景中習以為常的生活物件以孔隙填滿表面的「Life Through Holes」為創作核心，思考對現代人而言，物件與人類構築而成的生活中，何謂真正的豐饒。

02.TATAMI ReFAB PROJECT produced by HONOKA

簡介/

從古至今，榻榻米一直深受日本人的喜愛。材料為芳香濃郁、觸感舒適，並具有調濕和除臭功能的植物。然而由於生活方式的改變，近年來接觸榻榻米的機會變少了。“TATAMI ReFAB PROJECT”是一個利用大型3D列印技術，將榻榻米重新編織進現代生活的計畫，將使用過的榻榻米和廢棄的原料以可再生樹脂混合，製作成具有嶄新魅力的家具與家飾。我們致力於將榻榻米的魅力傳遞給下一代。2023年，獲得米蘭家具展SaloneSatellite首獎

03.清水久和 Hisakazu Shimizu

簡介/

S&O DESIGN 株式會社代表。曾任Canon「IXY Digital」數位相機的主設計師，領導該系列產品成為世界市佔率第一，並榮獲德國iF設計獎、優良設計獎（G-MARK）等許多大獎。1990年代初期開始，以個人創作者的身份進行活動，近年致力於個人創作與限量生產的作品，曾以「橄欖飛機頭」、「愛的繫船柱」等作品參與瀨戶內藝術祭，代表作有「鏡之髮型」、「西瓜時鐘」、「水果桌燈」系列，目前於巴黎的「Galerie DOWNTOWN」藝廊販售。多次參與21_21 DESIGN SIGHT主題展，在AXIS GALLERY展出的「 LOVABLE　CONTINUOUS　DESIGN」個展獲得國內外好評，多件作品被長崎美術館收藏。2024年以「風之攝政王」作品參與台灣落山風藝術祭，豐富多彩的活動，是國際矚目焦點。

04.前田怜右馬 Ryoma Maeda

簡介/

1993年出生於東京都。2017年畢業於東京藝術大學美術學部設計系。主要從事以家具為中心的產品設計，同時也創作以皮鞋為表現媒介的作品。

所謂「現象」這種設計 Design called "phenomenon”

長久歲月積累呈現的傳統裝飾中，透過加入一個純粹的現象因而遇見一個嶄新的設計。裝飾性受到時代背景、地位、權力等各式各樣的外在因素，以非常濃烈的方式反映當代狀態，因此裝飾具有普遍性無法容許加入變化，是一種強烈的創意表達。本作品旨在透過將偶然性作為裝飾技術，讓傳統裝飾從歷史和社會背景中解放出來，藉此追求新的設計風格。