設計發浪！日本設計名人案內所 ( design surfing / デザインサーフィン ) 日本デザインのコアや魅力などのをこのブログを拠点とし、台湾のあちこちに発信しにいきます。
nendo 將隱藏在生活裡的微小「!」變成好玩設計的魔術師
將隱藏在生活裡的微小「!」變成好玩設計的魔術師──nendo
「在我們的日常生活裡，經常有許多微小的「！」隱藏在我們的生活裡，只是我們也許看習慣了或是無意識地就這樣看過去，但其實那些微小的「！」正是讓我們的生活更加豐富有趣的調味料。而將這些小地方用容易了解的型態讓大家體驗就是﹝nendo﹞的工作。」
佐藤オオキ(台灣翻譯：佐藤大)在自己的設計事務所「nendo」的官方網站這麼說著。
nendo 為日文黏土的意思，在日本設計業界，事務所的名字遠比佐藤大自己的名氣出名，我想他也許期許自己的設計宛如黏土般擁有許多想像與如同他高大身材一般讓人出乎意料。
忍不住發出「！」的驚嘆聲
工業技術不斷發達，以往許多無法呈現的創意卻可藉著工業技術的突破而讓產品多了許多新的風貌。像是藉由最近技術逐漸成熟的3D列印，（Rapid machine，簡稱：RP），就能做出以往過去在量產技術上無法達到的形狀。而佐藤大很早就注意到這個技術，並試著實際應用到量產。
-aromamora
將瓶身視為「封印」精油的魔法瓶，蓋子則象徵具有一種封印力量，佐藤大利用RP技術，瓶蓋具有多孔結構，看起來像是一個小小的南瓜，但卻因為這樣的結構，可以直接將精油滴在瓶蓋上讓他自然散發出香味。讓消費者在使用產品的時候為設計師的創意感到驚奇。
-diamond chair
佐藤大與Lexus 合作的diamond chair也是使用這樣的技術來製作。這張椅子像是擁有鑽石般的縝密的分子結構，雖然素材是軟的，卻因為結構性讓他有了可以支撐人體坐下重量的高承重性。而為了達到這樣的形狀也使用了RP製作，但RP的製作在當時有極限，因此這張椅子是做了兩個部份去組裝起來。接合後再一起硬化，讓硬化後收縮的公差降至最小，接合時的準度也提升了。
-cord chair
然而有時工業技術也有無可奈何的時候，必須仰賴專業手工職人才有辦法將創意化成現實。他幫一個日本木製家具品牌MARUNI設計了一張薄到不行卻又異常堅固的單椅。
他將一張椅腳直徑只有9mm的不鏽鋼椅子用木頭細緻地包覆起來，完成品的椅腳直徑也不過是15mm。看起來彷彿不堪一擊，但卻可以支撐一個大人站上去的重量。木頭全部都是由木工職人手工打造，接縫處也盡量貼齊木紋，像是電線包覆銅線一般，展現了日本木工職人的高度手工技巧與佐藤大的獨特設計氛圍。
有趣的視點引出設計的本質
在nendo的官方網站看著近乎10年來的作品，除了佐藤大對材質的一些特殊想法，我非常喜歡佐藤大的觀察方式。他擅長將我們經常忽略掉、或習以為常的事情、但都曾擁有過某種共同的感覺，藉由每一次合作的不同對象用直覺的方法去表現。因為這樣最容易讓消費者產生共鳴。
- chocolate pencils
像這個與巧克力甜點店LE CHOCOLAT DE H的主廚辻口博啓一起企畫的設計。將不同濃度的可可做成色鉛筆的樣子，甜點本身上面裝飾的巧克力碎片刻意作成像是削完鉛筆的屑屑，連盤子都刻意做成像是裝色鉛筆的盒子，而原本是被丟掉的鉛筆碎屑一躍變成主角！
- socket deer
有時候桌面離插座有點距離，於是就會出現一種想充電的手機放在桌上，電線長長地延伸到插座。任誰都看過的普通風景，如果插座本身就有一個可以置物的空間，那或許其實手機的充電插頭的電線也不需要這麼長。
-talking
佐藤大的設計也被紐約MOMA藝術商店選進販賣商品中。這組像是三隻小鳥在一起嘰嘰喳喳的有趣調味料罐組，我想應該很多人也有看過。只是沒想到的是，這居然也是佐藤大的作品。
這個設計的「！」之處在於倒調味料出口的形狀。佐藤大希望把視覺與聽覺做一個連動式的關係，利用日文獨有的語感和發音聲響來做一個詮釋。胡椒(こしょうkosho)罐的倒出口形狀是「こko」，同理可證醬油(しょうゆ)瓶的倒出口是「ゆyu」，鹽「しおshio」罐的倒出口便是「しshi」。
- shoe horn
隱藏在產品背後的創意在經過說明後會讓消費者有「阿，原來如此！」的感覺，
像是他為MARUNI所設計的鞋拔也會給人一樣的感覺。佐藤大在設計這個案子時，從鞋拔的英文shoehorn所發想，horn的原意是動物的角，在古代以動物的角當鞋拔所以才有這樣的語源由來。
因此他將鞋拔的形狀設計成動物的角狀，固定在台座上的時候看起來也像是一個獨角獸的角，在玄關擺著很簡單卻又很有存在感！
- pyggy bank
同樣從語源發想而來的設計還有這個很有意思的小豬存錢筒。已經不知道為什麼存錢筒就是要做成「豬公」的樣子，而且幾乎是全世界不同文化的人都在潛意識覺得存錢筒就該是小豬的樣子，這到底是為什麼呢？佐藤大為我們找到了答案。在2010年東京設計師週間，一個由日本老牌百貨ISETAN所舉辦的小豬存錢筒的設計展覽，佐藤大展出了這件作品。「pyggy-bank」。
在中世紀歐洲的時候，小孩子會把剩下來的錢存在一種叫「PYGG」的紅黏土素燒瓶子裡，而這單字發音同「PIG」，訛傳到後世便成為「小豬」的意思。因此佐藤大在這個設計裡重現歷史的痕跡，將紅色黏土的素燒瓶上加上小豬鼻子的特徵，便成了這款造型有趣又能了解歷史背景的「豬公存錢筒」
今天，你nendo了嗎？
-Thin Black Lines & DANCING SQUARE
工藝所過往在米蘭曾與佐藤大合作過展場，而2011年也曾邀請佐藤大到新開館的工藝設計館策劃展覽，「Thin Black Lines」與「DANCING SQUARE」。
展覽共分兩層樓面，一樓是「Thin Black Lines」，地下一樓是「DANCING SQUARE」，「Thin Black Lines」是以黑色的細線利用重疊堆合等手法去做出立體產品，空間規劃也用了很多線條去引導參觀的視覺，很有意思！而「DANCING SQUARE」則是讓許多方塊用一種匪夷所思的角度立足在不可思議的角度舞動，讓使用產品有一種耳目一新的體驗！
佐藤大不愧是學建築空間設計出身，地下一樓的展覽空間十分魔幻，在地板上畫出一絲一絲如海潮般的黑色線條，讓人一踏入空間便有種莫名的失衡感，牆壁上的家飾品插畫也莫名扭曲，讓人失去遠近距離感，隨著看著舞動的方塊作品，人也隨之在這個空間飄浮起來。
隨著佐藤大在台灣積極拓展自己的設計版圖，台灣的代理商更是搶先一步嗅到這股商機，引進與佐藤大合作密切的日本3C品牌ELECOM。佐藤大為ELECOM設計了許多顏色豐富的耳機與滑鼠，其中我最喜歡的是一款水母耳機與動物滑鼠。
-otokurage
「otokurage」(音樂水母)是將造型設計成水母的樣子，不同的耳罩形狀，像是悠遊在音樂海洋中自由自在的透明軟體生物，半透明的耳罩改良以往內耳式耳機耳罩很容易脫落的缺點，把耳罩包覆整個耳機本體不再容易掉落遺失，耳機的電線則彷彿是悠游在海洋裡的動線，看著看著心情也會為之輕鬆起來。
-oppopet
「oppopet」(寵物尾巴)將動物的尾巴特徵放在滑鼠上，即使沒有動物的毛皮花紋或五官也能從尾巴看出是什麼動物，而尾巴其實是藍芽滑鼠的接收器！
-Bottleware
而去年設計浪人隨著台灣設計師週到東京設計展「DESIGNTIDE」展覽時也看到佐藤大與可口可樂的新合作。
【圖片出處】：設計浪人提供
將可樂的玻璃瓶底部的特殊造形加以應用，並且使用原本製作可樂瓶的玻璃製成各式各樣的生活器皿。
看到這裡，你會發現nendo的設計作品總能讓人很簡單地一目瞭然設計師想說什麼話而不過份渲染，簡單直接而帶一點頑皮的趣味我想只有佐藤大這樣受過歐美文化薰陶的日本設計師才做得出來。
如果很想擁有一件佐藤大的作品，在日本的便利商店也能買到他設計的東西喔！那就是以「雫」(冰晶)的清涼感為創意發想所設計的「ACUO」口香糖包裝！下次到日本旅遊時記得到便利商店尋尋寶！
ＩＮＦＯ
nendo のお言葉： デザインから考える環境と、環境から考えるデザイン。どちらのアプローチにもそれぞれ正解があると思うし、それが一つに収束する瞬間を期待しています。 不管是從設計開始思考環境或是從環境開始思考設計都會得到一個正確的結果，但我卻期待著這兩者收斂成一個物體的瞬間。
